《雷诺阿》入选戛纳，河合优实、中川雅也加盟演出
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## 那个夏天，她站在孩子和大人的分界线上
1987年的夏天，热得让人发昏。11岁的女孩小唯（铃木唯饰）站在自家阳台上，望着远处医院的方向发呆。父亲又住院了，母亲整天忙着工作，家里总是空荡荡的。这个夏天，她感觉自己像是被卡在了什么地方——既不是无忧无虑的孩子，又算不上真正的大人。

电影《雷诺阿》的开场镜头特别有意思。小唯蹲在院子里观察一只死去的知了，她用树枝轻轻戳了戳知了僵硬的翅膀，然后突然站起来跑开了。这个画面一下子就把观众带进了她的世界——一个对死亡既好奇又恐惧的年纪。导演早川千绘特别擅长用这种细小的日常瞬间来展现孩子的心理活动。
小唯的妈妈（石田光饰）总是一副疲惫的样子。有天晚上，小唯听见妈妈在浴室里偷偷哭泣，她站在门外，手指不自觉地抠着门框上的油漆。第二天吃早饭时，妈妈又恢复了平常的样子，好像什么都没发生过。这种大人世界的伪装让小唯感到困惑，她开始偷偷翻看妈妈的日记，想知道大人们到底在想什么。
影片中有个特别打动人的场景。小唯去医院看爸爸（中川雅也饰），爸爸的病房里挂着一幅雷诺阿的画作复制品。爸爸告诉她，雷诺阿晚年饱受关节炎折磨，却依然坚持作画。”痛苦的时候，人反而能看见更多东西。”爸爸说这话时，小唯注意到他手上的输液管在轻轻晃动。她突然伸手握住了爸爸的手指，两个人都没说话。
夏天的午后，小唯常常一个人晃悠到附近的便利店。收银员姐姐（河合优实饰）总是多给她一颗糖。有次小唯问她：”大人会不会也害怕？”收银员姐姐愣了一下，笑着说：”当然会啊，只是我们学会了假装不害怕。”这个回答让小唯想了很久。她开始注意到，原来每个大人心里都藏着秘密，就像她偷偷养在鞋盒里的那只受伤的麻雀。
电影里最令人心碎的一幕，是小唯无意中听到医生和妈妈的谈话。她躲在医院走廊的拐角，听见”晚期”这个词反复出现。镜头慢慢推近，我们看到小唯的瞳孔在颤抖，但她没有哭，只是把手里给爸爸画的画折成了小小的方块。这一刻，她似乎突然明白了什么是”假装不害怕”。
《雷诺阿》入围今年戛纳主竞赛单元不是没有道理的。早川千绘导演用近乎残忍的细腻，拍出了一个孩子被迫提前长大的过程。那些被刻意拉长的沉默镜头，小唯独自在空荡荡的家里走来走去的脚步声，还有她总是过于用力的拥抱——都在诉说一个无法用语言表达的成长故事。
特别值得一提的是铃木唯的表演。有一场戏是她半夜醒来，发现妈妈还没回家。镜头跟着她在家里的每个房间游荡，最后停在冰箱前。她拿出冷饭团咬了一口，然后突然把饭团捏得粉碎。没有台词，但那种被遗弃的愤怒和委屈简直要从屏幕里溢出来。
影片快结束时，小唯站在医院天台上，看着晚霞把云朵染成雷诺阿画作里的颜色。爸爸说过，这种颜色叫”威尼斯红”。她突然明白了，原来长大就是学会在疼痛中看见美丽，在孤独中找到自己的颜色。这个夏天终将过去，但有些东西永远留在了1987年的热风里。
6月20日，这部电影就要在日本上映了。如果你也曾经是个站在孩子和大人分界线上的孩子，或许能在小唯的故事里看见自己的影子。那些说不出口的困惑，那些被大人忽略的悲伤，还有那些在成长路上不得不独自咽下的秘密——早川千绘都帮我们记在了《雷诺阿》里。